Acerca
En Cyancoco Studio creemos que todo proyecto —ya sea un concierto sinfónico o un video para una marca— merece la misma dedicación, ética y búsqueda de excelencia. Nos mueve la idea de crear contenidos que no solo se vean y se escuchen bien, sino que conecten y perduren.
Felipe Fernández
Felipe Fernández es ingeniero de audio, productor audiovisual y percusionista, con una trayectoria que integra sensibilidad artística y alto dominio técnico. Se graduó del Instituto Nacional de Música de Costa Rica con un Bachillerato en Música con énfasis en Percusión y posteriormente obtuvo una Maestría en Música con especialización en Artes de Grabación y Percusión de Northern Illinois University (Estados Unidos), donde se formó bajo la tutela del ingeniero de audio Dan Nichols. En el ámbito de la percusión, recibió formación de los maestros Greg Beyer y Ben Wahlund.
Como intérprete, ha participado en destacadas agrupaciones como la Orquesta Sinfónica Nacional de Costa Rica, la Orquesta Filarmónica y la Orquesta Sinfónica de Heredia. Ha acompañado a artistas internacionales como Natalia Lafourcade, Fonseca, Nestor Torres y Jacob Collier, y ha sido parte de producciones de teatro musical como Chicago, In the Heights, Jesucristo Superestrella, Cabaret, Dear Evan Hansen y Revolucionarias. En 2012 fue galardonado con el premio a la Mejor Composición Musical en el Festival de Coreógrafos Graciela Moreno.
En el campo de la ingeniería de sonido, ha trabajado en proyectos que abarcan desde la grabación de ensambles de gran formato y orquestas sinfónicas, hasta producciones de estudio y presentaciones en vivo. Ha colaborado con artistas y agrupaciones como Editus, Isla Tambor, Gandhi, Los Angeles Film Conducting Intensive, The World Doctors Orchestra, The Oregon Wind Symphony, Eddie Mora, Orquesta Sinfónica Nacional de Costa Rica, Orquesta Sinfónica de Heredia, Orquesta Sinfónica de la Universidad de Costa Rica, Tapado Vargas, David Coto, Marvin Díz, Fuerza Dread, República Fortuna, Nelly x Arend, Lenin Izaguirre, Cimarrona La Original Domingueña, La Tererema, entre otras diversas agrupaciones de Costa Rica y del extranjero. Su trabajo se caracteriza por una captura de audio de alta fidelidad, mezcla profesional y diseño sonoro bajo estándares de producción internacional.
Como productor audiovisual, se ha especializado en la integración de audio y video para proyectos culturales y comerciales, liderando producciones multicámara, grabaciones de conciertos en vivo y documentales. Actualmente se desempeña como ingeniero de grabación y mezcla en Cyancoco Studio, estudio con el que obtuvo el Premio ACAM 2023 en Ingeniería de Sonido por la producción Concierto de la Luz para Piano y Orquesta, del compositor Edgar Brenes-Soto. Además, es miembro fundador de la banda Isla Tambor, galardonada con el Premio ACAM 2021 al Mejor Álbum de Nueva Canción y el Premio ACAM 2025 a Productor del Año con el álbum Celajes.
Jorge Fernández
Director, productor y creador de experiencias costarricense, especializado en estrategia y desarrollo de contenido para ecosistemas digitales, redes sociales y plataformas emergentes. Cuenta con una certificación internacional de Columbia College Chicago en creación de contenido inmersivo para tecnologías como Realidad Virtual (VR), Realidad Aumentada (AR) y Realidad Mixta (MR).
Posee más de 20 años de experiencia en animación digital, producción audiovisual e ingeniería de sonido, liderando proyectos de alto impacto para marcas regionales y multinacionales, así como para instituciones financieras, tecnológicas, industriales, culturales y del sector público.
Es reconocido como uno de los pioneros en la producción audiovisual orientada a contenido nativo para redes sociales en Costa Rica, desarrollando campañas, experiencias digitales y narrativas audiovisuales alineadas con los objetivos de posicionamiento, comunicación y transformación digital de las organizaciones.
En los últimos años, ha incursionado activamente en el ecosistema de esports, creando experiencias, contenidos y plataformas de conexión entre personas, comunidades y marcas, utilizando los esports como una herramienta estratégica para generar oportunidades, engagement y valor social, especialmente en audiencias jóvenes y nativas digitales.
Paralelamente, ha ampliado su enfoque hacia la creación de experiencias educativas, culturales e inmersivas, colaborando con museos, iniciativas urbanas, programas de seguridad vial y proyectos de innovación social, integrando tecnología, storytelling y diseño de experiencia.
Actualmente, combina visión creativa, liderazgo estratégico y expertise técnico para desarrollar soluciones que conectan marcas con audiencias a través de experiencias relevantes, auténticas y alineadas con los nuevos lenguajes digitales.